fbpx Прескокни до главната содржина Opens in a new tab

Партенон – храмот во кој каменот стана идеја

Неокласицизмот практично го претворил неговиот архитектонски јазик во меѓународен симбол на достоинство, власт и институционална стабилност.

Партенон е една од најпознатите градби на античкиот свет и редок пример за архитектура што одамна го надживеала своето првично значење и станала симбол – на Атина, на класична Грција, на европското поимање на убавината, па дури и на идејата дека една цивилизација може да остави трага посилна од политичката моќ што ја создала.

Изграден на атинскиот Акропол во V век пред нашата ера, Партенон бил посветен на божицата Атена, заштитничката на градот. Неговата изградба започнала во 447 година пр. н. е., во времето на Перикле, а главниот дел бил завршен во 438 година пр. н. е. Архитекти биле Иктин и Каликрат, додека скулпторската програма била поврзана со Фидија, еден од најзначајните уметници на античкиот свет.

Самиот историски момент во кој настанал храмот е важен. Атина тогаш се наоѓала на врвот на својата политичка и културна моќ. По разорувањата од Персиските војни, обновата на Акропол не била само градежен потфат. Таа била изјава за самодоверба. Градот сакал преку каменот да покаже дека преживеал, дека повторно се издигнал и дека својата моќ може да ја претвори во трајна форма.

Архитектура што го корегира човечкото око

Токму затоа Партенон никогаш не бил само религиозен објект. Во неговите пропорции има политичка порака, во скулптурите има митологија, а во целата композиција постои внимателно изградена претстава за редот. Дорските столбови, строгата геометрија и мермерните површини создаваат впечаток на едноставност, но зад таа едноставност стои исклучително сложена архитектонска мисла.

Всушност, Партенон не е составен од сосема прави линии онака како што окото на прв поглед претпоставува. Неговите градители користеле суптилни оптички корекции. Столбовите благо се стеснуваат и имаат едвај забележлива закривеност, а хоризонталните линии на градбата не се апсолутно рамни. Со овие отстапувања архитектите постигнале нешто парадоксално: токму преку намерната геометриска „неправилност“ создале впечаток на совршена рамнотежа.

Во тоа можеби се наоѓа една од најинтересните особини на класичната грчка естетика. Совршенството не било сфатено како механичка точност, туку како хармонија што мора да одговара и на човечкото око.

Прочитај и за ... >>  „Илјада и една ноќ“ - приказната како оружје против смртта

Атена, Фидија и светот во мермер

Во внатрешноста на храмот некогаш се наоѓала колосалната статуа на Атена Партенос, изработена под раководство на Фидија. Статуата била направена од злато и слонова коска и претставувала визуелен центар на религиозната и политичката симболика на храмот. Таа не е зачувана, но описите и подоцнежните копии сведочат за нејзината монументалност.

Скулптурите на Партенон, пак, раскажувале цел еден свет. На метопите биле претставени митски борби, меѓу нив судири на богови и титани, Грци и Амазонки, како и кентаури и Лапити. На фризот се развивала свечена поворка, најчесто поврзувана со Панатенејските свечености во чест на Атена.

На тие камени површини митот и стварноста речиси се допирале. За античкиот човек, боговите не биле декоративен мотив. Тие биле дел од начинот на кој заедницата го разбирала своето потекло, својата моќ и своето место во светот. Затоа скулптурите на Партенон не се само украс на архитектурата. Тие се дел од политичкиот и духовниот јазик на Атина.

Храм, црква, џамија и урнатина

Но историјата на Партенон не завршила со античка Грција. Во текот на вековите храмот ја менувал својата функција. Бил претворен во христијанска црква, а под османлиска власт и во џамија. Најголемото физичко уништување го претрпел во 1687. година, за време на воениот судир меѓу Венецијанците и Османлиите. Во Партенон бил складиран барут, а при венецијанското бомбардирање експлозијата урнала голем дел од централната конструкција.

Тоа што денес го гледаме на Акропол, значи, не е недопрена античка градба. Тоа е преживеан дел од споменик кој повеќе од две и пол илјади години минувал низ религии, империи, војни, уништувања и реставрации.

Кому му припаѓа минатото?

На почетокот на XIX век значаен дел од преостанатите скулптури бил отстранет од Томас Брус, лорд Елгин, тогашен британски дипломат во Отоманската Империја. Голем дел од нив денес се наоѓа во Британскиот музеј во Лондон. Прашањето за нивното враќање во Грција со текот на времето прерасна во еден од најпознатите спорови за културното наследство.

Прочитај и за ... >>  Мавзолејот во Халикарнас - кога гробницата станува јазик на бесмртноста

Тој спор отвора прашање што оди многу подалеку од самиот Партенон: кому му припаѓа минатото?

На државата на чија територија е создадено едно дело? На музејот што го зачувал? На човештвото како заедничко наследство? Или на културата од која потекнало и во чиј контекст единствено може целосно да се разбере?

Од антички храм до архитектонски јазик на модерниот свет

Партенон денес истовремено е археолошки споменик, национален симбол, туристичка знаменитост и едно од највлијателните архитектонски дела во светската историја. Неговите пропорции биле имитирани во парламенти, музеи, банки, судови и јавни институции низ Европа и Америка. Неокласицизмот практично го претворил неговиот архитектонски јазик во меѓународен симбол на достоинство, власт и институционална стабилност.

И тука се појавува уште еден парадокс. Градба создадена како храм на една конкретна божица во еден конкретен антички град со векови подоцна станала визуелен модел за сосема различни општества. Луѓе кои веќе не верувале во Атена продолжиле да градат столбови според естетиката на нејзиниот храм.

Тоа е можеби најсилниот доказ за културната моќ на Партенон.

Неговото вистинско наследство не е само во мермерот што преживеал. Тоа е во идејата дека архитектурата може да биде повеќе од засолниште, повеќе од религиозен простор и повеќе од демонстрација на богатство. Таа може да стане начин една епоха да го замисли сопствениот идеал за ред, мерка и убавина.

А Партенон, и покрај сите оштетувања, денес можеби зборува посилно токму затоа што не е совршено сочуван. Во неговите прекинати столбови и исчезнати скулптури се гледа не само величината на античка Атина, туку и судбината на секое човечко дело: создадено со намера да трае, а сепак оставено на милост на времето.

И сепак трае.

За авторот: Љупчо Димитровски

Долгогодишен радио и ТВ новинар, писател и медиумски уредник со повеќе од 40 години искуство во електронските медиуми. Автор е на над 150 книги и основач на порталот Panoptikum.mk, како продолжение на култната емисија „Паноптикум“, со силен фокус на комуникација и новинарство.

За повеќе написи од авторот кликни тука.

Важна напомена: Сите права се задржани. Не е дозволено какво било преземање, копирање, објавување или преработка на делови или цели содржини од овој портал без претходно одобрение од авторот, редакцијата и/или издавачот. За секоја повреда на авторските и сродните права, Паноптикум го задржува правото да побара надомест и соодветна правна заштита.

Уредничка напомена: Во подготовката на содржината може да се користи дигитална/AI асистенција како помошна алатка за јазична, структурна, истражувачка или визуелна обработка. Финалниот текст е уреднички прегледан и објавен под одговорност на авторот и/или редакцијата. Главната илустрација на написот може да биде фотографија, авторска/архивска слика или AI-генерирана концептуална илустрација создадена за визуелна поддршка на текстот.