fbpx

Нескротливата творечка енергија: човекот што не може да престане да создава

Творечката енергија е немир што од хаосот прави смисла.

Во човекот постои една сила што не се воспитува лесно, не се затвора во распоред, не трпи наредба и ретко се задоволува со готов одговор. Тоа е творечката енергија – она внатрешно движење што од немир прави форма, од болка прави говор, од хаос извлекува смисла, а од обичниот ден создава нешто што не морало да постои. Еднаш создадено, кое почнува да ни изгледа неопходно.

Творештвото не е само дарба за уметници, ниту луксуз за оние што имаат слободно време. Тоа е еден од најдлабоките начини на човечко постоење. Кога човек создава, тој не бега од стварноста; напротив, ја допира на место каде што таа уште не е завршена. Во таа смисла, креативноста не е украс на животот, туку доказ дека животот не е само повторување, туку можност.

Немирот како прв знак на создавање

Секоја вистинска творечка енергија почнува како немир. Не како нервоза, не како каприц, туку како чувство дека постоечкото не е доволно. Нешто во човекот не се помирува со веќе виденото, веќе кажаното, веќе среденото. Тој немир е често непријатен, зашто не му дозволува на човекот да биде удобен во сопствената тишина. Го буди навечер, го прекинува среде разговор, го враќа кон недовршена реченица, кон линија на хартија, кон мелодија што сè уште нема облик.

Но токму таму, во тоа неспокојство, започнува создавањето. Творецот не е човек што има повеќе мир од другите, туку човек што научил да не се плаши од својот немир. Тој не го придушува, не го третира како дефект, не го претвора веднаш во објаснување. Го слуша. Му дава простор. Му дозволува да се згусне во слика, мисла, дело, одлука, гест.

Затоа творечката енергија е нескротлива. Таа не може да биде целосно дисциплинирана, иако без дисциплина брзо се распаѓа. Не може да биде наредена, иако бара работа. Не може да биде сведена на техника, иако техниката ѝ е потребна за да преживее. Во најдлабока смисла, таа е отпор против духовната инерција.

Имагинацијата не е бегство, туку втора реалност

Често се вели дека имагинацијата го оддалечува човекот од стварноста. Но тоа е површно разбирање. Имагинацијата не ја укинува реалноста; таа ја проширува. Таа му дозволува на човекот да види не само што е пред него, туку и што би можело да биде. Без неа светот би бил само збир од предмети, правила и последици. Со неа светот станува простор на можности.

Во уметноста, науката, филозофијата, архитектурата, музиката, јазикот, па дури и во секојдневната човечка снаодливост имагинацијата е мост меѓу видливото и можниот облик. Таа не е украсен додаток на разумот, туку негов ризичен соработник. Разумот проверува, споредува, мери; имагинацијата се осмелува да го помести прашањето. Едното без другото или станува суво сметање, или празна фантазија.

Затоа творечката енергија никогаш не е само емоција. Таа е сложена внатрешна работа во која инстинктот, знаењето, искуството, телото, паметењето и сонувањето се движат заедно. Во естетското искуство имагинацијата не е послушен слуга на веќе познатото, туку слободна игра што му овозможува на човекот да го почувствува светот поинаку.

Создавањето како борба со формата

Секој што создавал знае дека идејата е најлесниот дел од патот. Таа блеснува брзо, понекогаш дури и свечено. Но потоа доаѓа формата – строгата, тврдоглава, немилосрдна форма. Реченицата не сака да стои како што сме ја замислиле. Каменот се спротивставува. Боите се караат меѓу себе. Мелодијата бара друг здив. Замислата, штом ќе влезе во материја, престанува да биде чиста.

Токму затоа творештвото е толку човечко. Тоа не се случува во совршен простор, туку во отпорот на материјалот, во ограничувањето на времето, во слабоста на телото, во недоволноста на зборот. Делото не е само израз на внатрешниот свет; тоа е договор, кавга и помирување меѓу внатрешниот порив и надворешната форма. Затоа во процесната уметност  самото правење не се крие зад готовиот резултат, туку станува дел од смислата.

Прочитај и за ... >>  Непокорот на духот ја чува човековата мера

Ова важи и надвор од уметноста. Секој човек што гради нешто свое – дом, јазик, занает, мисла, градина, однос, заедница – ја познава таа борба. Создавањето не е секогаш возвишено. Понекогаш е прашина, повторување, поправка, сомнеж, враќање од почеток. Но, токму во таа упорност творечката енергија ја покажува својата вистинска природа. Таа не е само занес, туку истрајност што не сака да ја предаде искрата.

Зошто системите се плашат од творечкиот човек

Нескротливата творечка енергија е секогаш малку опасна за секој систем што сака мир преку послушност. Не затоа што секој творец е бунтовник во политичка смисла, туку затоа што творештвото по својата природа отвора прашања. А прашањата го нарушуваат комфорот на готовите објаснувања.

Творечкиот човек гледа пукнатини таму каде што другите гледаат ред. Слуша шум таму каде што другите прифаќаат тишина. Не верува дека формата на светот е последна само затоа што е моментално доминантна. Затоа секое автентично творештво носи зрно непослушност. Дури и кога е нежно, интимно, лирско, тоа вели: може и поинаку.

Во филозофијата на креативноста постојано се враќа прашањето дали новото е доволно за нешто да биде творечко или мора да има и вредност, смисла, препознатлива човечка тежина. Тоа прашање е важно затоа што ни покажува дека творештвото не е гола различност. Не е секое кршење форма – создавање. Не е секоја провокација – дело. Вистинската творечка енергија не руши за да остави празнина; таа руши само кога мора да направи простор за подлабока форма.

Творецот и осаменоста

Постои осаменост што го уништува човекот, но постои и осаменост што го собира. Творечката енергија често бара вториот вид осаменост – не како бегство од луѓето, туку како враќање кон внатрешниот глас што во врева лесно се губи. Човек мора да остане сам со она што го носи за да дознае дали тоа навистина има тежина.

Но, творецот не создава само за себе, дури и кога мисли дека создава во целосна изолација. Делото, штом излезе од него, почнува да бара друг човек. Читател, гледач, слушател, соговорник, сведок. Творештвото е интимен чин со јавна судбина. Во него има нешто длабоко лично, но и нешто што сака да биде споделено, препознаено, продолжено во туѓа свест.

Тука лежи една од најубавите противречности на создавањето: најличното често станува најопшто. Колку подлабоко човек ќе се спушти во сопствениот мрак, толку е поголема можноста таму да најде нешто што не му припаѓа само нему. Творечката енергија не е егоистичка кога е вистинска; таа го минува егото за да стигне до човечкото.

Моментот кога времето исчезнува

Секој творечки занес има миг во кој времето ја губи својата обична власт. Часовите минуваат, но човекот не ги брои. Телото е уморно, но вниманието е будно. Работата не е лесна, но има чудна природност. Психологот Михан Чиксентмихаи го поврза ова искуство со состојбата на „flow“ – длабока вклученост во дејството, кога способноста и предизвикот се допираат на вистинското место.

Сепак, творечкиот занес не треба да се романтизира премногу. Тој не доаѓа секогаш кога го повикуваме, ниту останува колку што сакаме. Понекогаш човек мора да работи долго без чувство на лет. Мора да се појавува пред делото и кога делото молчи. Творечката енергија не е постојан пламен; таа е и жар што се чува под пепел.

Прочитај и за ... >>  Убавината не бара дозвола

Затоа најзрелите творци не се оние што чекаат инспирација како временска прогноза, туку оние што создаваат услови таа да ги најде подготвени. Работна маса, навика, читање, гледање, слушање, пешачење, молчење, разговор, ризик, неуспех – сето тоа е дел од невидливата инфраструктура на творештвото.

Енергијата што не старее

Творечката енергија не им припаѓа само на младите, иако младоста често ја има нејзината сурова дрскост. Таа не исчезнува со годините, ако човек не дозволи искуството да се претвори во затвор. Напротив, со зрелоста таа може да стане подлабока, послободна, понесентиментална. Младиот творец често сака да докаже дека постои; зрелиот творец понекогаш конечно создава без потреба да се оправдува.

Најстрашното стареење не е биолошко, туку духовно: моментот кога човек ќе престане да прашува, ќе престане да се чуди, ќе престане да се вознемирува од недовршеното. Тогаш творечката енергија не умира од недостиг на талент, туку од преголема навикнатост. Од реченицата „така е“. Од уморот што се претставува како мудрост.

Напротив, нескротливата творечка енергија го одржува човекот во внатрешна младост. Не во наивност, туку во способност за нов почеток. Таа му дозволува да остане подвижен во сопствената мисла, да не се совпадне целосно со својата биографија, да не биде само резултат на она што му се случило.

Создавањето како одбрана на смислата

Во време кое често ја мери вредноста според брзина, видливост и корисност творештвото изгледа речиси анахроно. Тоа бара време, тишина, внатрешна верност. Бара внимание во свет што заработува од расеаност. Бара длабочина во култура што често ја наградува површината. Но, токму затоа е потребно.

Да создаваш, значи да одбиеш да бидеш само потрошувач на туѓи форми. Значи да внесеш свој отпечаток во светот. Но не како суета, туку како одговорност. Творечката енергија не прашува само „што можам да направам?“, туку и „што вреди да биде направено?“. Во таа разлика се крие зрелоста на секое дело.

Кога уметноста се разбира како израз на внатрешниот живот, станува јасно дека создавањето не е само производство на предмети, туку начин човекот да ја артикулира својата присутност во светот. Најсилните дела не остануваат затворени во авторот. Тие стануваат места во кои и другите можат да се препознаат, да се изгубат, да се најдат, да продолжат.

Нескротливото како човечка надеж

Нескротливата творечка енергија е можеби една од последните големи надежи на човекот. Не затоа што секој ќе стане голем уметник, научник или мислител, туку затоа што секој човек на некој свој начин може да одбие да живее како завршен механизам. Може да измисли подобар збор, поправеден однос, потопол дом, почесна мисла, похрабар гест.

Создавањето не е секогаш спектакуларно. Понекогаш е само мал човечки чин против распаѓањето. Да посадиш дрво. Да напишеш реченица. Да го сочуваш јазикот од грубост. Да направиш нешто со раце. Да научиш дете да гледа. Да одбиеш цинизам. Да ја претвориш сопствената рана во нешто што нема да ранува друг.

Таму, во тие тивки и големи облици творечката енергија ја покажува својата најдлабока природа. Таа не е само сила на талентот, туку сила на преобразбата. Не е само способност да се направи нешто ново, туку способност светот да не се остави таков каков што е затекнат. Затоа не може да се скроти. И добро е што не може. Зашто човекот без таа нескротлива искра би бил само приспособено суштество, а не суштество што создава смисла.

Важна напомена: Сите права се задржани. Не е дозволено било какво преземање на делови или цели содржини, ниту во оригинал ниту како извор и преработка за други содржини, без одобрение на авторот и/или издавачот (сопственикот) на овој портал. За секоја злоупотреба-непочитување и злоупотреба на правата, издаваме фактура со задолжителна финансиска обврска.
За авторот: Љупчо Димитровски

Долгогодишен радио и ТВ новинар, писател и медиумски уредник со повеќе од 40 години искуство во електронските медиуми. Автор е на над 150 книги и основач на порталот Panoptikum.mk, како продолжение на култната емисија „Паноптикум“, со силен фокус на комуникација и новинарство.

За повеќе написи од авторот кликни тука.