fbpx Прескокни до главната содржина

Хармониката – гласот што дише со човекот

Мала кутија со голем свет во себе - од орото до тишината по последната нота.

Има инструменти што произведуваат звук, а има и такви што изгледаат како да дишат. Хармониката припаѓа на вторите. Таа не стои одделена од телото на свирачот, како предмет што се допира однадвор, туку се прилепува до градите, се отвора и се затвора со рацете, зема воздух и го враќа како мелодија. Затоа нејзиниот звук ретко е рамнодушен. Во него има нешто човечко: здив, трепет, воздив, насмевка што едвај се задржува и тага што не сака сосема да се покаже.

Во музичката историја хармониката е опишана како пренослив инструмент со слободни јазичиња и мев, при што воздухот го оживува звукот додека рацете ја движат нејзината внатрешна механика. Но ваквата дефиниција, колку и да е точна, не ја доловува нејзината вистинска судбина. Encyclopaedia Britannica ја сместува хармониката меѓу инструментите што се развиваат и популаризираат во Европа, но нејзиниот живот одамна излегол од рамките на музиколошкиот опис. Таа станала инструмент на патувањето, на преселбата, на свадбата, на кафаната, на орото, на работничкиот двор, на градскиот сокак и на селскиот праг.

Инструмент меѓу градот и селото

Хармониката е еден од оние инструменти што не бараат свечена сала за да бидат важни. Напротив, нејзината сила најчесто се раѓа надвор од официјалната сцена. Таа може да звучи во концертна сала, но подеднакво природно звучи и покрај маса, на свадба, на народна веселба, во мала соба каде што некој свири за себе, како да разговара со нешто што одамна го знае.

Во тоа е нејзината демократичност. Хармониката не доаѓа со дистанца. Таа не го заплашува слушателот со недопирливост, туку го повикува да се приближи. Нејзиниот глас е широк, понекогаш речиси оркестарски, но во основа останува близок. Може да води оро, да придружува песна, да отвори простор за импровизација, да ја носи мелодијата сама или да биде потпора на цел ансамбл. Во неа има и ритам и хармонија, и соло-глас и придружба, и народна едноставност и сложена техника.

Токму затоа таа толку лесно преминала од еден културен простор во друг. Производители како Hohner ја поврзале хармониката со индустриското производство, со европските музички пазари и со модерното ширење на инструментот, но народите ја присвоиле на свој начин. Не постои една хармоника. Постојат германска, француска, италијанска, руска, балканска, латиноамериканска, кафанска, концертна, детска, виртуозна, тажна и веселачка хармоника.

Прочитај и за ... >>  Кирил Манчевски - глас што ја пееше тагата со достоинство

Балкански здив

На Балканот хармониката не е само музички инструмент, туку дел од една звучна антропологија. Таа го придружува човекот во мигови кога животот се згуснува: кога се женат и се мажат, кога се испраќаат, кога се враќаат, кога се тагува по некој што заминал, кога се пее за да не се молчи. Во нејзиниот звук има нешто што лесно ја преминува границата меѓу радост и болка. Истата рака што отвора весел ритам може, само со малку поинаков притисок, да го сврти звукот кон меланхолија.

Македонскиот простор ја препознава хармониката како инструмент што добро се снаоѓа во нерамните ритмови, во орото, во свадбарската енергија, во градската песна и во народниот мелос. Таа не е најстариот инструмент на ова тло, ниту е изворно врзана само за една традиција, но токму затоа станала толку податлива. Влегла меѓу постарите инструменти не како натрапник, туку како глас што може да се прилагоди. Во неа македонската мелодија нашла простор за ширење, за украс, за здив.

Хармониката е особено важна затоа што го спојува наученото и инстинктивното. Добриот хармоникаш може да биде школуван музичар, но може да биде и човек што свири по слух, од семејна меморија, од свадби, од собири, од ноќи во кои музиката била единствениот начин нешто да се каже. Затоа таа често звучи како инструмент на заедницата: не свири само за да се слуша, туку за да се учествува.

Мевот како метафора

Најубавото кај хармониката е нејзиниот мев. Тој е технички дел, но и симбол. Се отвора и се затвора како градите на човек што дише, како време што се растегнува и собира, како сеќавање што час се приближува, час се оддалечува. Без мевот, хармониката молчи. Без движење, нема звук. Таа бара напор, но не груб напор, туку ритмичка согласност меѓу тело, воздух и чувство.

Затоа хармониката никогаш не е сосема студен инструмент. Дури и кога се свири технички беспрекорно, во неа останува нешто рачно, телесно, несовршено човечко. Таа може да биде виртуозна до вртоглавица, но најмногу се памети кога ќе ја погоди мерката на емоцијата. Нејзината уметност не е само во брзината на прстите, туку во начинот на кој воздухот станува приказна.

Прочитај и за ... >>  „Охридски трубадури“ - групата што го пееше Охрид како градска душа

Од танго до оро

Судбината на хармониката и нејзините сродни инструменти покажува колку музиката патува побрзо од политиката и подлабоко од мапите. Во тангото, на пример, бандонеонот станал речиси знак на урбаната меланхолија на Буенос Аирес и Монтевидео. УНЕСКО го препознава тангото како нематеријално културно наследство на човештвото, а токму тој звучен свет нè потсетува дека инструментите не припаѓаат само на музичарите, туку и на градовите, миграциите, љубовите, разделбите и јазиците што ги носат.

Во друг агол на светот, архиви како Library of Congress или UCSB Cylinder Audio Archive ја чуваат хармониката како дел од звучната меморија на модерноста. Тоа значи дека овој инструмент не е само придружник на народната песна, туку и документ на времето: како луѓето се забавувале, како патувале, како ја носеле својата култура со себе, како ја претворале носталгијата во звук.

Зошто хармониката преживува

Хармониката преживува затоа што не е врзана само за еден вкус. Таа може да биде стара и современа, народна и академска, локална и светска. Може да биде дел од детско учење, од виртуозен концерт, од стар грамофонски запис, од свадбарска ноќ или од интимна домашна тишина. Нејзината прилагодливост не е слабост, туку нејзина суштина.

Во време кога многу звуци стануваат дигитално мазни, хармониката нè враќа кон звук што има физичка причина. Гледаме како се отвора мевот, слушаме како воздухот минува, чувствуваме дека мелодијата не се појавува од невидлива машина, туку од движење, притисок, здив и рака. Таа нè потсетува дека музиката не е само производ, туку чин.

Можеби затоа хармониката останува толку блиска до луѓето. Таа не бара да ја разбереме теоретски за да нè допре. Доволно е да почне една мелодија, да се отвори мевот, да се слушне првиот здив – и веќе сме некаде меѓу споменот и сегашноста. Хармониката е мала кутија со голем свет во себе. Во неа има патишта, маси, дворови, возови, свадби, разделби, градови, села, радости што не се објаснуваат и таги што не сакаат да останат неми.

И додека некој некаде ја отвора хармониката, има надеж дека човекот сè уште не се откажал од мелодијата.

Важна напомена: Сите права се задржани. Не е дозволено било какво преземање на делови или цели содржини, ниту во оригинал ниту како извор и преработка за други содржини, без одобрение на авторот и/или издавачот (сопственикот) на овој портал. За секоја злоупотреба-непочитување и злоупотреба на правата, издаваме фактура со задолжителна финансиска обврска.
За авторот: Љупчо Димитровски

Долгогодишен радио и ТВ новинар, писател и медиумски уредник со повеќе од 40 години искуство во електронските медиуми. Автор е на над 150 книги и основач на порталот Panoptikum.mk, како продолжение на култната емисија „Паноптикум“, со силен фокус на комуникација и новинарство.

За повеќе написи од авторот кликни тука.